繼續跳舞 Madonna

Confessions On A Dance Floor
Madonna
Label: Warner Bros/Wea
2005.11
★★★★★★★★½☆

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曾有過一段時間討厭Madonna的音樂，可能我是受到她的負面新聞影響，又或是那時期Madonna的音樂不是我杯茶；但到了推出靈性之作"Ray of Light"和"Music"之時，投入electro-pop的國度，慢慢跳進電子舞池的世界，突然又令我眼前一亮。

然而，對於電音和Disco Music並不鍾情的我，在近年也隨著年紀及音樂口味的轉變而更豁達；娜姐新專輯《Confessions on a Dance Floor》正是我近日熱播的舞池妙品。

2005年回歸舞池，大碟以Future Disco為點題宣傳，Non Stop的形式編排出一小時緊密的舞曲。在電視機和電台熱播的單曲"Hung Up",曲中用了ABBA名曲"Gimme！Gimme！GGimme！（A Man After Midnight）"作Sample，而MV以 七、八十年代的拍攝手法，大型手提卡式機、排舞室內娜姐獨舞，到街頭跳舞，甚至最後的群舞，都彷彿表現今次大碟取向並對大家說："我回來了，跳吧！舞吧！"
鈴聲一響，從排舞室熱身完後，帶有techno味道的"Get Together"緊接上場，一層一層的聲效左右穿插，舞得華麗；當您未跳得盡興時，娜姐以不同語言諗出的"Sorry"已蘊釀而發，節奏強勁，是一首旋律討好的電子舞曲。

"Future Lovers"和"I Love New York"都有著如直升機般高壓電音，而後者更帶有Punk味。"Let It Will Be"加入弦樂元素，很喜歡它的Sample調子。

"Forbidden Love"是典型的電子舞曲曲式，但歌曲帶有憂傷旋律；"Jump"的星火電音前奏，如行雲流水般跳脫，"How High"的機械步伐，走進更深層次的"Isaac",加入了Chanting唱詠，旋律的重復又重復達6分鐘，有洗腦之嫌，個人覺得有點累贅。

"Push"個人很喜歡這編曲，電音的淡出淡入和零星聲效，和強勁的drum & bass都是那麼出色。當我們跳到最後，娜姐不忘唱出"Like It Or Not"，探討人生哲理一番。

47歲的娜姐仍然是流行女皇，找對了歐洲電子舞曲的音樂方向，跳著舞著，越跳越年輕。
本來這張大碟很早就想入手，但根據"國際慣例"，通常這些大作推出後，往往會再推出CD+DVD版本，令我遲遲未購入...不過最後我還是抵不住入手了；可見Madonna的魅力和音樂在當今樂壇仍具影響力。

Madonna- Confessions on a Dance Floor

01. Hung Up ★
02. Get Together ★
03. Sorry ★
04. Future Lovers ★
05. I Love New York ★
06. Let It Will Be
07. Forbidden Love ★
08. Jump ★
09. How High ★
10. Isaac
11. Push ★
12. Like It Or Not


Madonna "Hung Up"

官方網站

The 5th Element 獨立合輯

The 5th Element
V.A
Label: 89268
2005.10
★★★★★★½☆☆☆

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上年有被譽為香港史上最強3CD的獨立合輯《Come Out And Play》，今年再接再厲，推出集合35個獨立音樂單位，以反恐為題材的2CD專輯《The 5th Element》。

這張合輯除了反恐意義，也是該廠牌(89268)成立5週年紀念之作；參與合輯包括：民藝復興、方欣浩、恭碩良、壞碑唇、沼澤、咖啡因公園、農夫、Alok、The Pliable、Oliver、Stealstealground、inLove等等中港台獨立單位，涵蓋英倫、電子、實驗、Punk、Hip Hop等等音樂風格。

CD1整體較動態，而CD2則較來得溫和。35首歌若要每首逐一細評，只會苦了自己，苦了網友；所以在這裡我也不作詳細描述。就讓大家自己感受吧。

坦白說，對這些獨立合輯有一定情義結，即使這些獨立合輯往往質素有良莠不齊的現象，但其可取性在於一次過能聽到多個音樂獨立單位，樂風廣泛從而選擇自己喜歡的音樂類型；而且這類獨立合輯往往只是雙CD單碟價，貪小便宜的我自然沒有不買的理由。

我常對人說，這些合輯中，若果沒有找到自己喜歡的音樂，請自我反省。

V.A- The 5th Element

cd 1
01. 民藝復興@852 - 人啊人 (2005 Free Mix)
02. elf fatima - 默哀前的6 分鐘
03. The Darlings - Wet Dream
04. 野良犬 – 死錯
05. Alok - Ok Sue 無睡
06. The Pliable - Film Maker (Worst Film Version)
07. Downer - Silence
08. UNiXX - Perfect Betrayer
09. malfunction – flowerdrit
10. Wilson Tsang - End Of The Road
11. THE LOVESONG – World has collided
12. OLIVER - 蘆葦枯乾
13. 陽溢 - 恐怖襲擊
14. 沼澤 - 潛行於偏見的軌道上 (Live)
15. 恭碩良 - I'm still Alive

cd 2
01. stealstealground - disappearing on your map
02. mazer - 下一個⋯
03. CMgroovy -太陽下，我們向明天狂奔
04. 方欣浩 - 需要 / 不需要
05. Simone – Farewell Hater
06. inLove – 誰在等我 Confusing (Ghost Style Remix)
07. starfruit - So what did you get, loser?
08. 壞碑唇 - 慾海慈航 (come out and play Remix)
09. 農夫 - 十七年華
10. Ghost Style –What's Going On
11. 2 & 2 are One - moonshine
12. Auctave - Love Ain't And the Answer
13. 咖啡因公園 - 搜尋
14. Fruitpunch - Game of the Few
15. Innisfallen - Of A Beautiful Soul
16. the doof – are you expecting me?
17. 黃湛熙 – I am not happy
18. revolver – RIP
19. WEEKEND – trivia
20. Echo –Please Stay

The 5th Element Blog
89268網頁

開始 獨立合輯

開始 獨立合輯
這位太太、Penny Lane、小龍、紹萱、田僑仔
Label: 默契音樂
2005.07
★★★★★★★☆☆☆

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不慎言，對他們的認識近乎"零"；認識都是從網路上找資料，以及上星期來澳演出的「這位太太」；買這張碟也是在樓上書店買書而"順道"購入。
專輯上寫著 :"《開始》是一種青春集體力量，一張徹頭徹尾的獨立製作..."，"這不是甚麼青春歲月的紀念，而是一個開始，是我們走向真實世界的處女。"

打著獨立名號的音樂，總有其莫名吸引力；就是這樣，一群台大的學生組成三個音樂單位，集結「田僑仔」、「PennnyLane 」、「這位太太」等三個校園樂團，加上小龍、紹萱兩位「獨立歌手」的創業首張大碟《開始》誕生。

打頭陣是「這位太太」的三首作品"走進店裡"、"不是不想念"、"錯"；"不是不想念"節奏輕快，結他清爽，而"錯"加入小量電子元素，旋律討好，女主音唱腔有王菲的影子。

「Penny Lane」音樂帶有民謠樂風，"螞蟻筆記"和"小聰明"帶黑色幽默，"阿珠的陷阱"是村上春樹小說迷的致敬作吧。

「小龍」的"堅強的米蟲"和"有一天"樂風較灰，特別是"有一天"一曲，陣陣憂怨弦樂，更顯孤寂。

「紹萱」的"煙花三月"和"紅樹林"，由電子急速節奏過渡浪漫憫人。

「田僑仔」樂風復古，"Saturday Night"和"俠客行"，disco punk樂風都是舞佳品，"傳說"鏗鏘結他和techno音樂配合下，有型有格。

通常獨立專輯的錄音都不太理想，不過此碟出奇的錄音出色，作為處女獨立專輯，這張專輯合格有餘，樂風廣範，希望正如專輯名稱一樣，這只是一個"開始"！

獨立合輯- 開始

01: 走進店裡 (這位太太)
02: 不是不想念 (這位太太) ★
03: 錯 (這位太太) ★
04: 螞蟻筆記 (PennyLane) ★
05: 小聰明 (PennyLane)
06: 阿珠的陷阱 (PennyLane) ★
07: 堅強的米蟲 (小龍) ★
08: 有一天 (小龍) ★
09: 煙花三月 (紹萱) ★
10: 紅樹林 (紹萱)
11: Saturday Night (田僑仔) ★
12：俠客行 (田僑仔) ★
13：傳說 (田僑仔) ★

開始 獨立合輯網頁

星光伴啟航 Starsailor

On The Outside
Starsailor
Label: Emi
2005.10
★★★★★★★½☆☆

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在01年，Starsailor的首張大碟《Love Is Here》推出，被英國音樂傳媒捧為「最佳新晉樂隊」、「新Coldplay」的讚譽；對於熟悉英國音樂雜誌傳媒那些抄作和過譽的報導手法，一向有所保留；而Starsailor相對地比起同期的其他新晉樂隊，際遇倒是一帆風順。

初接觸Starsailor的音樂，是一曲"Lullaby"開始，樂隊主音James Walsh其真挚的聲音、細膩的情感描繪、優美的旋律，都是那麼令人悸動；其後在03年，樂隊推出第二張大碟《Silence Is Easy》，音樂風格由沉鬱神傷，走向豁然開朗的廣闊汪洋；05年，他們推出全新專輯《On The Outside》，在邊界中星光伴啟航。

開首的"In The Crossfire"已看到樂隊還原基本的表態；"Counterfeit Life"低沉的前奏慢慢起伏，襯托著James Walsh的激情唱腔；"Faith Hope Love"，"Way Back Home"，"Get Out While You Can"都是簡潔有力的搖滾之作；"Keep Us Together"的一層層的轉折高潮旋律，壯麗激昂。

"This Time"旋律討好，尾段歌詞"When the beats run dry there's gonna be some blood"有上張大碟內"Shark Food"的神韻；"White Light"的激進電結他，釋放出撼動的音律；最後一曲"Jeremiah"是英國學生Jeremiah Duggan被殺事件中，由感而發的傷感悲歌。

大碟整體以結他主導，得知今次大碟走訪加州錄音，與著名監製Ｒob Schnapf (beck、the vines、elliott smith)合作，少了用鋼琴和弦樂，銳意打做出流麗出色的結他音樂，而且少了第一張大碟的沉鬱感覺，正如他們所說："這新碟其中一些曲目比以往來得狂野。我們比以往變得成熟"。

這專輯對我來說是無聲無息的推出，若不是早兩天無聊走進一間"平民"影音店發現，可能沒有這篇文章的出現；專輯初回限定盤附贈DVD，收錄全長近12分鐘之團員專訪、【Tie Up My Hands】、【Silence Is Easy】.. 等三首經典名曲和未發表之現場演唱、畫面等音樂錄影片段。

Starsailor- On The Outside [CD + DVD] [Limited Edition]

01: In The Crossfire ★
02: Counterfeit Life ★
03: In My Blood
04: Faith Hope Love ★
05: I Don't Know
06: Way Back Home
07: Keep Us Together ★
08: Get Out While You Can ★
09: This Time ★
10: White Light ★
11: Jeremiah ★

DVD
1. Making of On The Outside (Short Film)
2. Counterfeit Life (Live LA Performance)
3. In My Blood (Live At Somerset House)
4. Tie Up My Hands (Live At Somerset House)
5. Silence Is Easy (Live At Somerset House)
6. In The Crossfire (Video)
7. Photo Gallery


Starsailor "This Time"

Starsailor網頁

沒有失望的期望 Franz Ferdinand

You Could Have It So Much Better
Franz Ferdinand
Label: Sony
2005.10
★★★★★★★★☆☆

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04年，來自蘇格蘭格拉斯哥四人樂團Franz Ferdinand處女同名專輯的推出，被英國音樂雜誌"NME"形容為"這樂隊會改變你一生"的誇張炒作，甚麼04 Top 10、最佳新人樂隊、MTV Video Award...橫掃英國多個音樂獎項；得到了多項格林美獎的提名，還擊敗了當時同為新人的強敵Keane;

初次接觸FF的首張專輯時，那辛辣的結他，七十年代的復古音色和獨特的indie-disco，帶著蘇格蘭口音，非常搶耳；直到現在也不時重聽"Jacqueline"、"Take Me Out"、"The Dark Of The Matinée"等多首名曲。
背負著多個名銜，一年後萬眾期待推出全新專輯《You Could Have It So Much Better》，能否超越上年的驕人成績?!

首張專輯的空前成功，可是FF說今次不會重覆上張大碟；不過細聽新專輯，仍然是一張FF風格的唱片。
起首的"The Fallen"，狂野的電結他為開場作暖身，"Walk Away"黑色悲劇之歌，令我懷念已解散的英國樂樂Pulp;
"This Boy"急速的鼓擊，"Evil And A Heathen"的電氣交錯，"You're The Reason I'm Leaving"等作品，都是不能停下來的舞池佳品。相對地，單曲"Do You Want To"顯得較平凡。

優美的鋼琴伴奏著中板的小品作"Eleanor Put Your Boots On"；"Fade Together"是全碟少有的溫柔慢歌;最後"Outsiders"以有型的結他掃chords結束。

整張專輯題材廣泛；Punk Rock、七十年代搖滾，音樂仍保持本身風格，搶耳、好跳、耐聽。
對比上張大碟，沒有失望，卻有期望...

Franz Ferdinand- You Could Have It So Much Better

01: The Fallen ★
02: Do You Want To
03: This Boy
04: Walk Away ★
05: Evil And A Heathen ★
06: You're The Reason I'm Leaving ★
07: Eleanor Put Your Boots On ★
08: Well That Was Easy ★
09: What You Meant ★
10: I'm Your Villian
11: You Could Have It So Much Better
12: Fade Together ★
13: Outsiders ★


Franz Ferdinand "Walk Away" live

官方網站

三十有八的疑惑 林海峰

三字頭
林海峰
Label: GOLDLABEL
2005.9
★★★★★★★½☆☆

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這張林海峰"三字頭"已在CD櫃多時，當它的樂評已被不少報刊雜誌寫到爛時，我現在才有空細聽...如此這般，這專輯就作簡短的聽後感吧。

要說林海峰，三千字都寫不完，以《三字頭》為名，都是圍繞男人三十心態，《三字頭》、《男子組》、《老婆仔女狗仔隊》歌名本身其實已經表達歌曲本身意思。
《維園阿伯》、《億萬少年彼得潘》、《玩具大王》、《流行曲》都是嘻笑怒罵，諷刺時弊之作；其中《流行曲》的K歌曲式和歌詞為之一絕；聽《細路哥》都偶有感觸。

最近買入的"軟硬聯盟",再對比"三字頭"，其實骨子裡並沒有分別，例如軟硬時代的《叱吒勁歌金曲》和現在的《流行曲》...

買得林海峰的碟，相信CD包裝都是一個重要因素，今次以足球草皮為CD Cover，加上夥拍劉米高，"潮"味十足，不愁抄/買家。不過今次草皮設計有"甩草皮"現象，小心弄花CD。

我本身一張林海峰專輯都沒有，甚麼"好時代"、"林狗十大傑青"都沒買過，那麼為何我會買這張碟？
除了歌曲本身、除了包裝、除了那隨碟附送好好睇的DVD...可能是我都將步入"三字頭"。對於聽軟硬節目大的我來說，這專輯真的好有感覺。

(p.s. 這CD有防盗錄，在PM G5上不能運行，幸好我的老Mac G3 266能輸入，正是家有一老的好處！)

林海峰-三字頭

01: 細路哥1
02: 三字頭 ★
03: 男子組 ★
04: 維園阿伯 ★
05: 億萬少年彼得潘
06: 搞出嘢 ★
07: 嘻嘻哈哈
08: 老婆仔女狗仔隊
09: 玩具大王 ★
10: 新浪漫 ★
11: 細路哥2 ★
12: 流行曲 ★


林海峰 "男子組"

流行爵士天后 Katie Melua

Piece By Piece
Katie Melua
Label: Dramatico
2005.9
★★★★★★★☆☆☆

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2003年，Katie Melua以超新星的姿態出現，首支單曲"The Closest Thing To Crazy"已一鳴驚人，處女專輯《CALL OFF THE SEARCH》更成為英國2004年最暢銷專輯，擊退了爵士天后Norah Jones；掀起Katie Melua音樂浪潮。這時的Katie Melua，只是個十九、二十歲的少女已，然而已成為新一代的流行爵士天后。

第一次在收音機聽"The Closest Thing To Crazy"已驚為天人，如此感情豐富的音樂、甜美老練的聲線，完全想不到是來自廿歲出頭的少女所唱出；音樂涵蓋Blus、folk、jazz的Katie Melua發表了05年的全新專輯《Piece By Piece》。

先來一首輕鬆的"Shy Boy"作開場；初聽新碟，最有印象是單曲"Nine Million Bicycles", "There are nine million bicycles in beijing...."悠揚舒服的音樂，帶有淡淡的中國民謠樂風，親切溫婉，旋律優美；

點題歌《Piece By Piece》樂風如上次的《Lilac Wine》，憂怨而沉鬱；抒情作《Spider’s Web》和《I Cried for You》，鋼琴主導，前者由平靜到激情再回到靜止，後者優美傷感；而翻唱The Cure的《Just Like Heaven》，是首討人歡喜的結他小品；其他如《Halfway Up the Hindu Kush》、《On the Road Again》都是KM駕輕就熟之作。

第一張大碟帶來空前成功，第二張大碟會是怎樣？！''Although people talk about the 'difficult second album', we have enjoyed the pressure and the pleasure of trying to get this album right for ourselves initially, rather than specifically worrying about what the audience will think'' Katie說。
正如Katie所說，這仍然是一張KM的唱片，沒有特別的驚喜變化；然而咖啡就是咖啡，香濃的咖啡又何需弄成有蘋果味的咖啡?或許將KM的唱片放在iPod上播放會有蘋果味。(一笑)

然而，如果您還沒聽過KM的唱片，我還是推薦她的首張專輯《Call Off The Search》，那是不二之選。
官方網站

Katie Melua- Piece by Piece

01: Shy Boy ★
02: Nine Million Bicycles ★
03: Piece by Piece ★
04: Halfway Up the Hindu Kush
05: Blues in the Night
06: Spider's Web ★
07: Blue Shoes
08: On the Road Again
09: Thank You, Stars ★
10: Just Like Heaven ★
11: I Cried for You ★
12: I Do Believe In Love


Katie Melua "Nine Million Bicycles"

華麗中冒險 陳綺貞

華麗的冒險
陳綺貞
Label: Avex Taiwan
2005.9
★★★★★★★½☆☆

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陳綺貞對上一張的大碟《Groupies吉他手》已經是近三年前的事，其間唱片公司的問題使綺貞只獨立推出三張限量單曲《Sentimetal Kills》、《旅行的意義》、《after17》；對於我這個理智型的綺貞迷來說，老實講有點"屈錢"的感覺；然而當聽過新專輯後，又發覺單曲的可取。下面有所提及。

專輯起首曲是"華麗版"的《旅行的意義》，傷感的弦樂和鋼琴聲緩緩奏起，綺貞徐徐分享她的旅程。《腐朽》的優美而沉溺旋律，是綺貞這三年來的生活反映；

舊版本的《Sentimental Kills》是首陰沉破格的作品，而新編的《Sentimental Kills》是舊版本的"硬朗版"，電氣縱橫，綺貞唱腔也隨著硬朗有力，但個人覺得此編曲，鼓方面有心無力，後段無以為繼，雖然是"Rock版"，但反而覺得沉悶，整體不能牽動情緒；我還是較喜歡舊的陰沉版。點題作《華麗的冒險》是典型的Band Sound,悠悠的嗓子到中段呼喊，是溫柔的搖滾。
《花的姿態》在第一次聽時，我已很喜歡這曲，而且優美的旋律似曾相識，曲式很像Starsailor的"Telling Them"；

綺貞的歌詞一向可讀性高，《太多》中優美而傷感的鋼琴聲，配上詩人鴻鴻的詞，完美的配搭，觸動心靈。《Self》內歌詞"幾次悔過．掩埋狂妄的惡魔．感覺卻好像毀棄善良的自我..."由平靜到激情，都是那麼出色。

經過幾首較沉溺和激情的曲目後，下部份顯得溫和得多。
《80%完美的日子》和《靜靜的生活》懶洋洋的，正好緩和作間場。《表面的和平》以木結他的勾線，簡簡單單，沒有浪花，只有湖中漣漪；
最後一曲《最初的起點》帶點鄉謠，加上如Surf Rock的拍掌聲，輕鬆跳脫。

一些題外話，本人對Avex唱片公司一向有所保留，那些偶像式包裝不是我杯茶；幸好Avex只是負責發行(不要把綺貞包裝成濱X步)。
看過有關報導，這張專輯的資金是綺貞所出，甚至要向銀行貸款云云，所以今次新專輯名為"華麗的冒險"；當新碟拿上手，和上張"陳綺貞 精選"形式類似，如一本書翻開有夾住一小幀一小幀的幻燈片，好不華麗；可是我並不喜歡這樣的設計，看歌詞會很煩，這種包裝基本上我只會打開一次後長埋CD櫃上，我覺得單曲的紙殼包裝更好。

說回音樂部份,今次在編曲方面加入了大量華麗弦樂修飾，可以看出花了不少心機，但卻帶有些別人的影子，如上文提及的Starsailor，還隱現Radiohead，Love Psychedelic，甚至連CD Cover都和法國歌姬Keren Ann的《Not Going Anywhere》唱片封面雷同...
音樂上反而不及上一張大碟《Groupies吉他手》的多元化。

可能是我太敏感吧，不竟這是綺貞三年來的新開始，也不妨多作"華麗"，多作"冒險"。

陳綺貞- 華麗的冒險

01 旅行的意義 ★
02 腐朽 ★
03 Sentimental Kills
04 華麗的冒險 ★
05 太多 ★
06 花的姿態 ★
07 self ★
08 80%完美的日子 ★
09 表面的和平 ★
10 靜靜的生活
11 最初的起點


陳綺貞 "表面的和平"

官方網站

孤寂少女 Piana

Ephemeral
Piana
Label: HAPPY
2005.10
★★★★★★★★★☆

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在談Piana時，先作一些簡介；Piana是日本女獨立電音樂手--佐佐木直子的個人Project；她的處女專輯《Snow Bird》,從創作、錄音到製作幾乎一手包辦；她純熟地運用電腦音樂軟件，幻化出漫天星火音符。在友人介紹下認識Piana,第一次聆聽首張專輯《Snow Bird》時，优如在虛空下唱詠，孤寂、脆弱、空靈的音律在星空下迴響。從此愛上...

05年，Piana發表兩年來的第二張專輯《Ephemeral》，孤寂少女再踏征途，以音樂冰封已逝去兒時的愛。

"Something's Lost"疑幻似煙的前奏，迷失在虛空。"Early In The Summer"悠悠的弦樂襯托著暖和的初夏。
"Besides Me"點點音符，零碎音韻在穿梭，脆弱、甜美、空靈的嗓子諗出少女獨白。"Color Of Breeze"如浮游太空，快如輕風，短短一分鐘的音樂帶大家追風嘗色。

"Little Girl Poems"重疊、延長迴響、旋律斷續、憂憂細詠，Piana的獨特電音風格的展示。"Muse"雜碎的人聲，不經已的碎碎唸在做白日夢。"Mother's Love"鏗鏘的結他，伴隨著傷感的嗓子，孤單的尋找母愛。
"Moon And Cello"如月下的安魂曲,最後以緩緩鋼琴的一曲"Beginning"消失。整個聆聽過程是如此一氣呵成。


Piana的專輯整體一致性，連貫性都很強，基本上可以當成一首曲去細聽全碟；而且曲風孤寂弱怯，卻隱現生機。有幸看過她的現場演出，最喜歡她的零碎琴聲和人聲、斷續的聲效和聲音的迴盪，很容易令人進入孤寂的虛空飄浮。

Piana- Ephemeral ★

１ なくしたもの ／ something is lost ★
２ 初夏 ／ early in summer ★試聽
３ 僕のとなりで ／ beside me ★
４ 風色 ／ color of breeze ★
５ 小さな女の子の詩 ／ little girl poems ★
６ 空想の響 ／ muse ★
７ 母性愛 ／ mother's love ★
８ 月とチェロ ／ moon and cello ★
９ 始まり ／ beginning ★


Piana "Something's Lost"

piana網頁

擊浪青春 My Little Airport

只因當時太緊張
My Little Airport
Label: 維港唱片
2005.9
★★★★★★★★☆☆

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2004年，由P和Nicole組成的二人樂團My Little Airport的處女專輯《在動物園散步才是正經事》，甜美純真，青春雋永的小品曲式，忧如岩井俊二的《青春電幻物語》，教人心動而流下青春烙印。
一年後，My Little Airport發表第二張全新專輯《只因當時太緊張》，在青春的背後，擊起一些浪花！

唱片的封面是一對同床男女，封底相片是電腦瑩幕的色情AV片段，已可聯想到今次MLA並不再是一味賣純真那麼簡單，開場曲"Gigi Leung Is Dead"歌曲利用電結他噪音和密集的鼓擊講述年少時喜歡梁詠琪，直至有一天發覺Gigi已不再是他心目中的純情玉女...這種美好事物幻滅的經驗，我們年少時何嘗未試?!"I Don't Know How To Download Good Av Like Iris Does"正是呼應封面和封底不再純情的曲目；

點題作"只因當時太緊張"道出初戀的義無反顧的青春情懷，"失落沮喪歌"正是青春時代懊惱之歌；由P演繹的傻仔之歌"就當我是張如城"，噪音結他的Feedback，簡單的幾句歌詞，為張如城和夏金城作出平反，

由友人Suet諗出的法語"白田購物中心"，似夢迷離，如詩似畫；"Leo, Are You Still Jumping Out Of Windows In Expensive Cloths?"是延續首張專輯內"柯德莉，關於風景"和"王菲，關於你的眉"的三拍曲式；"你的微笑像朵花"是最討好我的一曲，特別是向AMK致敬的一句:'為了你甘願受困';"春天在車廂裡"美麗的結他勾線，緩緩道出巴士上發生的少年戀曲，最後"My Little Fish"，淡淡的、輕輕的，細摯感傷。

如果抱著聽首張大碟的純真情懷，會發現今次的MLA再不是純賣青春純潔，而是更接近生活的有風有浪，而且運用多了電結他噪音；不過，這些少年風浪，只是成年人眼中的輕風爽浪。

My Little Airport-只因當時太緊張

01: Gi Gi leung is Dead
02: I don’t know How to Download Good AV like Iris does
03: 只因當時太緊張 ★
04: 失落沮喪歌 ★
05: 就當我是張如城 ★
06: 白田購物中心 ★
07: Leo, Are You still Jumping Out of Windows in Expensive Clothes? ★
08: 你的微笑像朵花 ★
09: 春天在車廂裡 ★
10: My Little Fish ★

官方網站

重新開始 The Pancakes

Everyone Has a Secret
The Pancakes
Label: Rewind Records
2005.9
★★★★★★★★½☆

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The Pancakes是個很有趣的音樂單位，Dejay的獨特唱腔聲調也不是人人接受，我身邊友人也不太喜歡；然而The Pancakes在音樂上，卻有其獨特可取之處；

和對上兩張與不同音樂人crosscover的"概念"大碟相隔兩年，The Pancakes的最新專輯"everyone has a secret"終於發行；不慎言，在這段"真空"期間，香港indie音樂界出現很多新面孔；The Marshmallow Kisses、 My Little Airport、StealStealGround...都是在下的心頭好，漸漸也對The Pancakes淡忘...

一直有個疑問，上兩張大碟和不同音樂人擦出火花的Dejay，回歸自主道時，音樂上會否有所不及?!但聽完這張全新大碟後，疑慮一掃而空；

《Tamagawa》乃點題作，唱出一人有一個秘密，《Far Too Fast》跳脫的節奏，讓大家慢下來，坐低喝杯咖啡；《越過高山》如《陽光》的延續，有異曲同工之妙，一個躲躲懶，一個嘆午餐；《Unexpected Obstacles》清脆的結他掃chords，人生如這般衝衝撞撞；《Another Fifty Days》緩緩響起的琴聲，卡邦式曲調，後段扭曲的節奏再回復正常，最後突然緩慢的拖著結尾，處處現驚喜；

近期大熱的Bossa Nova，這張專輯都有照顧到，《Fake Bossa Nova》邀請了自己心儀的"the marshmallow kisses"的Peter所編，懶洋洋的，浪漫而舒服，無花無假；《7 A.M.》純音之作，最後一句“and if i ever fall again, i lose, and if i ever come back again, i'm a fool"是至理名言?!

一首以全A chords的《A》讓大家認識The Pancakes,這次帶來了節奏明快的《B》,不知會否延續至《Z》?!《中文歌》無論曲和詞，甚至唱腔，很有八十年代辛尼哥哥feel,是刻意的懷舊美；最後和False Alarm的阿禮合唱的《Hallo Goodbye》幾個簡潔的結他chords組成優美的旋律，中段結他"...can you listen to me..."有Oasis的影子，加上後段弦樂background,構成浪漫美緻的ballad。

在寫這篇碟評前，特意聽回The Pancakes的所有專輯，察覺到Dejay的唱腔比以前更認真而成熟。沒聽錯，不是一般人眼中的兒歌唱腔；早期的The Pancakes是cutie pop/toy pop樂風，若然一直覺得只需聽了一張唱片就等於聽過所有唱片，這張專輯或可改變你一些看法，不竟大家都成長了，重新認識The Pancakes就由這專輯開始。

若然主流音樂上可以容立I Love U Boyz，那麼The Pancakes的音樂更易於前者進入人群，問題是你是否在乎沒有寫真送、沒有貼紙、沒有公仔....(下刪百九幾字)

The Pancakes- Everyone Has a Secret

01: Tamagawa ★
02: Far Too Fast ★
03: 越過高山
04: Unexpected Obstacles
05: Another Fifty Days ★
06: Fake Bossa Nova ★
07: 7a.M. ★
08: B ★
09: 中文歌
10: Hallo Goodbye ★


The Pancakes " 越過高山" (Cross the Mountain)

The Pancakes網頁